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junio 10, 2015

Les Paul Cumplio 100 años.



9 de junio de 2015, fue un día de fiesta en la ciudad de Nueva York. La ocasión?  El 100 aniversario del nacimiento de Lester William Polsfuss  ( Les Paul ) Quien ha sido llamado " EL HOMBRE QUE INVENTO EL SONIDO DEL ROCK & ROLL "



Nació en Estados Unidos, hijo de George y Evelyn Polsfuss. Su nombre de nacimiento fue principalmente simplificado por su madre a Polfus, antes que adquiriera su seudónimo. También fue conocido como "Red Hot Red". Comenzó a interesarse por la música a la edad de 8 años.Les Paul se vio insatisfecho con las guitarras eléctricas que se vendían a mediados de la década de 1930 y decidió experimentar por sí mismo con algunos diseños propios. Es famosa su creación, The Log, que no era ni más ni menos que un bloque macizo de 4” por 4” de madera de pino, con un puente, dos pastillas (pickups) y un mástil Gibson. Para mejorar la apariencia le agregó el cuerpo de una guitarra Epiphone, la cual estaba cortada a lo largo y tenía insertada la “Log” en el centro. Esto resolvió sus dos principales problemas: el acople o feedback, ya que el cuerpo acústico no resonaba cuando el sonido era amplificado, y la duración (sustain), ya que la energía de las cuerdas no se disipaba generando sonido a través del cuerpo de la guitarra.


En 1941 Les Paul diseñó y construyó una de las primeras guitarras eléctricas de cuerpo macizo Leo Fender, independientemente, también inventó la suya propia alrededor de la misma fecha y Adolph Rickenbacker había comercializado una también en los años 1930). Gibson Guitar Corporation diseñó una guitarra incorporando las sugerencias de Les Paul a principios de 1950 y se la presentó. Estuvo lo suficientemente impresionado como para firmar un contrato por lo que se convirtió Rhubarb Redel modelo Les Paul (originalmente, sólo en versión "golden top"), y aceptó nunca volver a tocar en público ni ser fotografiado con otra que no fuera una guitarra Gibson. Dicho trato persistió hasta 1961, cuando Gibson cambió el diseño sin previa consulta a Les Paul, quien dice que la primera vez que vio la nueva Gibson fue en una vidriera de una tienda y que no le gustó. Aunque el contrato requería posar con la guitarra, él dijo que no era "su" instrumento y pidió que su nombre le fuera retirado a la misma. Gibson, entonces, renombró la guitarra "SG", a la vez que se convertía en uno de los best-sellers de la compañía.
(Aunque También se ha dicho que Les Paul rompió su promoción con Gibson porque estaba pasando por un divorcio y no quería que su esposa se quedara con tal dinero. Más tarde, Les Paul retomó su relación con Gibson y la cual siguió durante toda su vida. En la actualidad, la Gibson Les Paul se usa en todo el mundo tanto por novatos como por profesionales.




Para conmemorar la fecha, la comunidad de la guitarra hizo una fiesta en el Times Square de Nueva York, no muy lejos del Iridium, donde el legendario guitarrista e innovador celebraron una residencia semanal durante los últimos años de su vida.

El día lleno de eventos y programas estelares inició lo que se anuncia como una celebración de la vida  y la música del guitarrista

Entre los eventos fue un espectáculo de estrellas con Steve Vai, Joe Satriani, Neal Schon, Joe Bonamassa, Warren Haynes, Steve Miller, GE Smith, Johnny A, Lou Pallo y la Les Paul Trio y muchos otros grandes de la guitarra.



9 de junio también fue declarado como "Dia  Les Paul", y creada La  Experiencia de Les Paul  que abrió sus puertas al público en el  44 y Broadway justo dentro de Times Square. 53 pies exposición interactiva itinerante móvil para ofrecer a los clientes la oportunidad de experimentar 1,000 pies cuadrados de exploración de música, sonido y tecnología que nos dejo Les Paul en una experiencia interactiva. Los visitantes podrán incluso ser capaz de mezclar y compartir música a medida que descubren a Les Paul. Lo mejor de todo, es gratis!

Y también lo es el vídeo de la actuación de la noche de estrellas. Disfrute.















Fuentes: Guitar Player, AFP,  THE TAKEAWAY, EPIPHONE, 

mayo 15, 2015

Fallece B.B. KING… Lucille enmudece para siempre



Fallece el rey del BLUES B.B. KING … Lucille enmudece para siempre ….



Si bien nuestro medio se especializa en ROCK y METAL esta noticia estremece a las bases mismas de nuestros gustos musicales. 


El aclamado Riley Ben King o B.B. King como fue famoso falleció este jueves en Las Vegas, Nevada a sus 89 años, tras sufrir complicaciones médicas derivadas de una enfermedad crónica que padecía. King había sido hospitalizado en abril por deshidratación derivada por su condición, diabetes tipo II.




Su abogado, Brent Bryson y su hija Patty King quienes anunciaron a los medios su fallecimiento y precisaron que el artista falleció de forma tranquila mientras dormía a las 21H40 hora del Pacífico en EE.UU. en su residencia de Las Vegas.
Catalogado como uno de los tres mejores guitarristas de todos los tiempos, junto a Jimi Hendrix y Duane Allman, King ofreció alrededor de 300 conciertos; durante sus dos últimos años de vida padeció diabetes tipo II y a pesar de esto no deseaba abandonar el escenario. Su motivación de realizar giras era con la esperanza de mantener vivo el blues.

   
Para hacerle un homenaje y recordarlo, Lenny Kravitz y Bryan Adams, escribieron unas palabras al GRAN guitarrista:
@LennyKravitz "BB, cualquiera podría interpretar un millar de notas y no llegar a decir nunca lo que tu decías en una sola de ellas. #DEP", escribió en Twitter Lenny Kravitz.











"Descansa En Paz BB King, uno de los mejores guitarristas de blues de todos los tiempos, quizá el mejor. Él podía hacer más que nadie con una sola nota", @bryanadams

tuiteó el cantante canadiense.





















  

  Este hijo de esclavos de Mississippi, hombre fuerte forjado en la tarima no sólo fue uno de los guitarristas más importantes, genuinos y personales de la historia del blues, sino que consiguió que este género, adscrito en un principio a los artistas negros y reducido a un ámbito geográfico reducido al Sur profundo de los Estados Unidos, se convirtiera en un estilo más de la música pop, que entrara en las listas de éxitos y discos más vendidos y se convirtiera en una corriente musical admirada igual por blancos que por negros.

                                        

Aquella música de los esclavos, el blues, hoy es amada y respetada en todo el mundo, y gran influencia para músicos en todos los estilos en especial el ROCK gracias en gran medida a tipos como B. B. King. Como él decía: «Tenemos un alma, tenemos un corazón, tenemos el sentimiento de que nuestra música es vida. La vida que vivimos en el pasado, la vida que estamos viviendo hoy y la vida que viviremos mañana». En ésa vida mejor que B. B. y su Lucille nos regalaron, le lloramos hoy. Nuestro corazón y nuestra guitarra están hoy llenos de lágrimas.


Algunos honores que le fueron conferidos 




  • "Tú tienes un alma, tú tienes un corazón, tú tienes el sentimiento de que tu música es vida. La vida que vivimos en el pasado, la vida que estamos viviendo hoy y la vida que creo que viviré mañana."
                                                                                                                                                 B.B. King 



Fuente
s :
BBC NEWS, Bloomberg, American Blues Scene Magazine, eurweb, Cosmopolitan, ABC.es 

Video of the week / Video de la semana